打楽器奏者・永田砂知子による「波紋音」の演奏とともに舞踏家・大野慶人が即興で踊ります。
演奏の最後にトークショウも行います。

→ 詳細情報

大野一雄フェスティバル2011を
新・港村の円形劇場で開催します。

この劇場は未来の劇場です。和紙の壁は、外と内を堅牢に遮断するのではなく、内部の音と光と出来事を柔らかな波動にして外に伝えます。未来の劇場とは、未来に何かを伝えるための劇場ということでしょう。ここで何ができるかを考え、やってみるために、New Piece Projectを立ち上げます。アーティストが劇場に滞在し、作品を創作し発表するプロジェクトです。創作の場も公開します。

関連プログラム「シンポジウム」

出演者

カリーヌ・サポルタ、プロジェクト大山、アオキ裕キ、新人H、レジーヌ・ショピノ、Chang-Nong × TKO from omu-tone、富田大介 、藤本隆行、白井 剛、吉本大輔、川口隆夫、平井優子、辺見康孝、ダニー・ユン、ヤン・ヤン、シュ・スーチア、清水寛二、金井圭介、藍木二朗、坂田守、垣内美希、大橋可也＆ダンサーズ、アンサンブル・ゾネ、大野慶人、梅棒、栗田真希、テス・タリサ・ブランシャール、松島誠、カワムラアツノリ、村田峰紀、赤い靴ジュニアコーラス、李冽理　他

日本人舞踊家として、全米で空前の回顧展を展開するエイコ&コマに、その現状と経緯について聞きます。
スピーカー　尾竹エイコ

→ エイコ＆コマ　プロフィール詳細など

開催日

2011年6月26日（日）

会場

早稲田大学小野記念講堂 (入場無料・予約不要)

開講

14:30～18:00(終了予定) ※開場は14:00

昨年2010年6月、舞踏家大野一雄が103歳にして天寿を全うされました。彼は暗黒舞踏創世記から土方巽の伴走者として活躍し、ダンサーとしてデビュー以来約70年間にわたる試行錯誤の果に、前例のない独自の表現を見出しました。自身の死生観と一体となった大野一雄の舞踏は、世界中の人々を感動させ、深く記憶に刻み込まれています。

舞踊資料の構築と公開について考えてゆく場として昨年からスタートした同フォーラム第二回目は大野一雄追悼企画として、次のようなプログラムを行います。
現在、大野一雄舞踏研究所で進められている分類整理作業と舞踏資料についての紹介と最新映像の試写、1960年代～1970年代の大野一雄の舞踏に始まり、大野一雄の舞踏をこれまであまり語られることのなかった側面から検証します。最後はご子息で舞踏家の大野慶人氏によるパフオーマンスと、演出家で舞踏家の及川広信氏との対談で締めくくります。
ご期待ください。

→ 当日のタイムテーブル／詳細

日時

2011年5月21日(土)～6月3日 (金)　19:00より

会場

ポレポレ東中野　(東京都中野区東中野4-4-1 ポレポレ坐ビル地下)

料金

一般 1,300円 　シニア 1,000円　リピーター割引　1.000円(半券提示要)

問合せ

03-3371-0088

主催

ポレポレ東中野

詳細は「ポレポレ東中野」公式サイト　http://www.mmjp.or.jp/pole2/

＜概要＞
帆足本家富春館10周年記念企画 大野慶人舞踏公演

日時

2011年4月23日(土)　14:30 開演

会場

帆足本家酒造蔵　大分市大字中戸次4381番地

入場料

前売り2,000円　当日2,500円

問合せ

株式会社富春館　TEL 097-597-0002

主催

株式会社富春館　http://www.hoashi-honke.jp/

フライヤーデータ（PDF／2ページ：2.1MB）

for English

＜概要＞

日時

2011年3月19日(土)～21日(月・祝)

会場

北海道立函館美術館 講堂 (函館市五稜郭町37-6)
市電「函館駅前」から湯の川方面行き乗車「五稜郭公園前」下車徒歩7分

入場料

入場無料

問合せ

北海道立函館美術館
TEL 0138-56-6311 / FAX 0138-56-6381

主催

北海道立函館美術館　http://www.dokyoi.pref.hokkaido.lg.jp/hk/hbj

協力

大野一雄舞踏研究所

→ 上映作品とタイムテーブル

＜展覧会概要＞
吉田隆一写真展　「舞踏家・大野一雄とともに」

日時

2011年4月11日(月)～17日(日) 　13:00-20:00

会場

Gallery Niépce ギャラリーニエプス　　http://niepce-tokyo.com/
160-0004 新宿区四谷4-10 メイプル花上4F
丸ノ内線四谷三丁目駅「消防署出口」出口2より徒歩5分

入場料

入場無料

主催

吉田隆一展実行委員会

問合せ

TEL 03-5976-0768
会期中問合せは03-3356-8807 Email: jointspot@yahoo.co.jp

後援

大野一雄舞踏研究所

クロージングパーティー

日時

4月17日　16:00-18:00

会場

四谷ひろば　多目的ルーム　(写真展会場にてご案内します)

会費

カンパ制　持込み歓迎

for English

プログラム

ズニ・イコサヘドロン 「Tears of Barren Hill (荒山泪)」

名優梅蘭芳(メイ・ランファン)と並び称された天才京劇俳優程硯秋(チェン・イエンチウ)の生き方を今日の視点から捉え直す、コンテンポラリー北京オペラ。香港現代演劇の鬼才ダニー・ユン最新作。昆劇の名優が上海と南京から参加します。

日時：	9月26日（土）16:00開演 9月27日（日）16:00開演
会場：	BankART Studio NYK 3F
演出：	ダニー・ユン(榮念曾)
出演：	カ・チュン(柯軍) ラン・ティエン(藍天) スン・チン(孫晶)
入場料：	前売 2,000円／当日 2,500円

ズニ・イコサヘドロン (ZUNI ICOSAHEDRON・進念十二面体)

1982年香港で設立した実験演劇集団。これまで150以上のオリジナル作品を上演しているほか、メディア作品、アート教育など広範な分野で活動する。1990年代から伝統オペラと協働し作品を制作、またパフォーミングアーツの無形文化遺産の継承と保存について調査研究を行っている。

ダニー・ユン

ズニ芸術監督として国内外で作品を発表。代表作に、「Journey to East」「百年の孤独シリーズ」など。2000年よりFestival of Visionを開催。1000人以上のアーティストが世界35ヶ国から参加する、クロスカルチュラルなフェスティバルを展開している。2010年上海万博では日本館のメインショーを佐藤信氏と共同演出する。

AAPA 「COVERS」

AAPA（アアパ／Away at Performing Arts）はダンスパフォーマンス、環境音響、照明美術、建築など異なるジャンルで活動するメンバーが集まり、日常空間をベースに実験的な舞台創作を行うグループ。今回はBankART Studio NYK3階のスペースをフルに使用し、「場所」についてのAAPAの世界を構築します。

日時：	10月3日（土） 16:00開演 19:30開演 （開演30分前から受付開始） ＊マチネ終演後出演者によるポストパフォーマンストークあり
会場：	BankART Studio NYK 3階
構成／演出：	上本竜平
出演：	永井美里 朝弘佳央理 三枝はな 工藤洋子
入場料：	前売 2,000円／当日 2,500円

横浜ダンス界隈2009

街中の様々の空間を活用してダンス公演を行いながら、観客は地図を片手に移動しながら見るプロジェクト。今年は、日本大通りを軸に展開します。詳細ルートは当日発表。小雨決行。

日時：	10月4日（日） 14:30開演 14:15までにBankART Studio NYKで受付をして下さい。
会場：	馬車道周辺から山下公園までの6ヵ所を予定
出演：	玉野黄市、田畑真希、穴井豪、指輪ホテル、ケンジルビエン他
入場料：	前売 1,500円／当日 2,000円

鈴木孝子「MENUT」

ダンスと音楽、ビデオによる都市変層学プロジェクト。サシャ・ヴァルツカンパニーの中心ダンサー／振付家の鈴木孝子、音楽家のアクセル・ドーナー、映像作家の祢津悠紀の3人がそれぞれの視点から横浜の街で採集したマテリアルを元に、もうひとつの街の肖像を創り上げることを試みます。

日時：	10月9日（金） 19:30開演 10月10日（日）16:00開演 （開演30分前から受付開始） ＊各公演、終演後出演者によるポストパフォーマンストークあり
会場：	BankART Studio NYK 3階
出演：	鈴木孝子、アクセル・ドーナー（音楽） 祢津悠紀（映像）
入場料：	前売 2,000円／当日 2,500円

禁色初演50周年記念企画「禁色 work in progress」

1959年土方巽演出、土方巽と大野慶人とのデュオによって初演された「禁色」を3日間の連続企画で徹底解剖します。「禁色」前後の作品を、当時の「体験者」とともにふり返り、「禁色」に向かう軌跡と、「禁色」から向かう軌跡を検証します。

入場料：	前売 2,000円／当日 2,500円

○「禁色 work in progress I 1957〜1959」

1957年土方巽とのデュオ「チノとテテ」で共演した小原明子氏を招き、禁色前夜の情景を探ります

日時：	10月11日（日） 16:00開演 終演後出演者によるトークセッションあり
ダンス：	小原明子 大野慶人 和栗由紀夫
ファシリテーター：	森下隆

○「禁色 work in progress II 1959」

「禁色」は1959年5月現代舞踊協会新人公演で初演され、同年9月「禁色Ⅱ」が再演されます。ふたつの「禁色」の実像に迫ります。

特別上映「へそと原爆」（細江英公監督作品）

日時：	10月12日（月祝） 16:00開演
ダンス：	若松美黄 大野慶人
トーク：	細江英公 若松美黄 大野慶人
ファシリテーター：	森下隆

○「禁色 work in progress III 1960」

60年代土方巽作品に参加した舞踏家を招き連続公演を行います。終演後出演者によるトークセッションあり。

日時：	10月16日（金） 19:30開演
ダンス：	石井満隆 高井富子 笠井叡 大野慶人
ファシリテーター：	森下隆

プロジェクト大山
「動乱に生きた人々」〜モダンダンスのリコンストラクション〜

江口隆哉、宮操子等昭和20年代の日本を代表する舞踊家の映像資料から、新たな作品を作り出す試みです。舞踏の母体でもある戦争直後のモダンダンスを現在の視点から解剖します。

日時：	10月17日（土） 16:00開演 ＊終演後出演者によるポストパフォーマンストークあり
会場：	BankART Studio NYK 3階
出演：	プロジェクト大山
入場料：	前売 2,000円／当日 2,500円

横浜迷宮劇場

BankART Studio NYKの全館いろいろな空間を巡りながら、独立した短い作品を見ていく回遊型プロジェクト。終演後、フェスティバルクロージングパーティーも開催。

日時：	10月18日（日） 15:00開演 （開演30分前から受付開始） ＊終演後17:30よりクロージング・パーティー（参加費500円）
会場：	BankART Studio NYK内各スペース
出演：	舞踏舎天鶏、高泉淳子、舘形比呂一、大野慶人、ヨネヤマママコ、梅棒、捩子ぴじん
入場料：	前売 2,500円／当日 3,000円

【展示とレクチャー】RESPECT PINA BAUSCH

6月30日に急逝したピナ・バウシュを追悼する企画を開催します。写真、映像、書籍等を展示。毎年のように来日し、日本文化にも多大な関心を寄せたピナ・バウシュの仕事は、日本人にとってどのような意味があるのでしょうか。ピナ・バウシュとタンツテアターの仕事をふり返ります。

日時：	9月25日（土）〜10月18日（日） 11:30〜19:00
入場料：	展示観覧は無料

レクチャー

10月17日（土）18:00	貫成人 (専修大学教授) 「ピナ・バウシュのタンツテアター」

各公演の半券で入場可 レクチャー参加のみの場合は参加費500円

©エー・アイ 飯島 篤

チケット情報

※学生・シニア（60歳以上）券 各公演 500円割引き（学生証等提示して下さい）
※高校生以下無料

横浜在住者は前売り半額
（横浜市在住を証する書類等提示してください）

ご予約・お問い合わせ

ご予約はメールにてご来場日・氏名・ご連絡先を明記の上お申し込みください。（お電話でのご予約も受け付けています）

info@kazuoohnodancestudio.com

アクセス

BankART Studio NYK

横浜市中区海岸通3-9 TEL 045-663-2813
横浜みなとみらい線「馬車道駅」6番出口 ［赤れんが倉庫口］徒歩5分

〇公演プログラム情報

Double Vision Carolyn Carlson
映像：Electronic Shadow

A プロ
カロリン・カールソン ソロ 「DOUBLE VISION」

10 月5 日[ 金] 19:00 開演( 約60 分)

会場：神奈川県立青少年センターホール

前売り(全席指定)	一般 3,000円	学生・シニア割 2,500円
当日(全席指定)	一般 3,500円	学割・シニア(65 歳以上) 割 3,000円

振付・出演：カロリン・カールソン
映像：Electronic Shadow (ナジア・メスタウイ、ヤシーヌ・アイトゥ・カシ)

1970 年代にパリオペラ座のディレクターに就任し、ヨーロッパのコンテンポラリーダンスの生みの親として歴史的軌跡を残してきたカロリン・カールソンが、12 年ぶりに来日し、日本では初めてソロ作品を上演します。今回は、平成16 年度文化庁メディア芸術祭大賞を受賞した映像作家ユニットElectronic Shadow の映像が全編投影され、虚と実が激しく交錯する中で、カールソンの存在が様々のイメージを喚起します。
(右写真）

春の花 秋の月 大野慶人、キム・メジャ

B プロ
キム・メジャ+ 大野慶人デュオ「春の花 秋の月」

10 月12 日[ 金] 19:00 開演(約60分)

会場：神奈川県立青少年センターホール

前売り(全席指定)	一般 3,000円	学生・シニア割 2,500円
当日(全席指定)	一般 3,500円	学割・シニア(65 歳以上) 割 3,000円

振付・出演：キム・メジャ( 金梅子) 大野慶人

キム・メジャ、大野慶人は舞踊家として異なる文化背景、異なるキャリアをもち、しかし60 年代以降それぞれの国で起きた劇的な舞踊の革新運動のただ中で活動してきたという共通点を持っています。重厚な存在感と清冽な透明感を併せ持つ、日韓を代表する舞踊家の静かな邂逅が作品になりました。この作品は、2006 年4 月、パリ日本文化会館主催、韓国文化センター共催によりパリで初演しました。

〇出演者略歴

カロリン・カールソン

北フランス、ルベに拠点を置く、国立振付センター芸術監督。1971 年来仏。フランス現代舞踊界の中心人物となった。パリオペラ座、パリ市立劇場、アヴィニヨンフェスティバル等で不滅の金字塔を打ち立てる。傑出した舞踊家、振付家であり、ベニスのフェニーチェ劇場でバレエ作品上演、ストックホルムのクルベルクバレエを演出、フィンランド国立バレエ、ヘルシンキ市立劇場でレジデンスアーティストとして活躍した。また、NDT3 やパリオペラ座に振付家として招かれた。2006 年6 月、ベニスビエンナーレから振付家として初めての金獅子賞を授与された。

Electronic Shadow

建築家ナジア・メスタウイとデザイナーヤシーヌ・アイトゥ・カシの映像制作ユニット。「3 minutes」で平成16 年度文化庁メディア芸術祭アート部門大賞を受賞した。ナジア・メスタウィ：1975 年、ブリュッセル生まれ。ブリュッセルのLa Cambre 大学で建築の学位を受ける。建築および都市デザイン技術で活躍。ヤシン・アイトゥ・カシ：1973 年、パリ生まれ。パリのENSAD でグラフィックデザイン、ビデオ、マルチメディアを専攻。カルチャー系のマルチメディアのデザイナー、監督として活躍。またフランスのテレビ局でも仕事を行なっている。作品については http://www.electronicshadow.com/ を参照ください。

金梅子 キム メジャ

12 歳からダンスを始め、韓国伝統舞踊のルーツをなす宮廷舞踊、仏教舞踊、民族舞踊、シャーマニズム舞踊や伝統音楽などを修得する。60 年代に、韓国舞踊を基盤とした新たなスタイルを創造する。1976 年に創舞会を設立、85 年には韓国で最初の舞踊専門劇場ポストシアターを開設し、以後毎年フェスティバルを開催している。また、1988 年にはソウルオリンピック閉会式の舞踊芸術監督を務めた。2002 年韓日共同創作オペラ「春香」監修。また2005 年「沈清」( シムチョン) を東京・滋賀・北九州で公演。2006 年韓仏国交120 周年記念公演でカロリン・カールソンとの共同作品「スロームーン」を発表、高い評価を得た。

大野慶人 おおの よしと

1938 年東京に生まれる。1959 年大野一雄作品「老人と海」でデビュー。同年土方巽の「禁色」に少年役で出演した。60 年代には暗黒舞踏派公演に参加、69 年新宿厚生年金でソロ公演。以後10 余年の沈黙をへて、1985 年「死海」で大野一雄と共演しカムバックした。86 年以降大野一雄の全作品を演出。1998 年、郡司正勝氏の遺稿を基にソロ作品「ドリアン・グレイの最後の肖像」を上演。2005 年大野一雄フェスティバルでソロ「一心」。2007年大野一雄100 歳を記念するガラコンサート「百花繚乱」を演出。著書に「大野一雄 魂の糧」（フィルムアート社）。

Bimo Dance Theater ビモ・ダンス・シアター

インドネシア文化発祥の地、ジョクジャカルタ市を拠点に、伝統と現代を融合した活動を展開するカンパニー。振付家ビモ・ウィオハトモは、ジョグジャカルタ生まれ。10 歳からジャワ舞踊を習い舞台にたつ。高校から美術学院に進み舞踊と離れていたが、1979 年に舞踊の巨匠バゴン氏の芸術学校に入り再び舞踊界に戻る。1993 年ビモダンスシアターを設立し現在にいたる。今回はインドネシア音楽界のスーパースター、イニシスリが特別参加。
振付・ダンス：ビモ・ウィオハトモ ／ ダンス：ブサール・ウィドド、アンテル・アスモロテージョ、アプリリア・エカサリ ／ ワヤン：エコ・プルノモ ／ 音楽：イニシスリ、イズミ ナガノ ／ 制作：バンバン・パ二ンロン ／ 技術：イクバル・トゥワシカル

Chumsori Dance Company チュムソリ・ダンス・カンパニー

女流韓国舞踊家ヤン・へジンが主宰する、伝統舞踊の様式とシャーマニズムが融合した独特の舞台を展開するカンパニー。代表のヤン・へジンは、筑波大学社会人類学博士課程終了後、韓国帰国後にはシャーマンの修行をする。その後ソウル芸術大学、スンチョン学において舞踊を教授すると共に、チュムソリ・ダンス・カンパニーを設立。多数のメンバーを各公演毎に選抜しながら、伝統の枠に止まらない多彩な作品を生み出している。

「ラ・アルヘンチーナ頌」ポスター 1977
写真：細江英公 デザイン：田中一光

>>>ラ・アルヘンチーナ頌（しょう）について

「ラ・アルヘンチーナ頌」は、1977 年有楽町第一生命ホールで土方巽演出により、大野一雄のソロ作品として初演されました。ラ・アルヘンチーナ( 本名アントニア・メルセ) は、スペインの宮廷舞踊や民俗舞踊を革新し、新たなスタイルを創造した歴史的舞踊家です。1929 年来日し、帝国劇場で公演したアルヘンチーナを見た大野一雄( 当時22 歳) は、半世紀を経て彼女を讃える作品を上演しました。この作品は1980 年のナンシー演劇祭でも上演され、世界のダンス界に大きな衝撃をもって受け入れられました。初演から1994 年まで世界各地で119 回の公演を重ねた、大野一雄の代表作です。